„aliVorte" ist kein Phantasiebegriff, sondern ein Wort aus der Kunstsprache Esperanto. Er bedeutet: „mit anderen Worten“. - Fotografien sprechen "mit anderen Worten" zu uns. "aliVorte" ist die Überschrift über meiner kreativen Arbeit.

Eine Fotografie lässt sich lesen und entschlüsseln. Dafür ist der zweite Blick auf das Bild ausschlaggebend. Bei der Arbeit an meinen Fotografien versuche ich, die auf diesem zweiten Blick beruhende Interpretation künstlerisch im Bild herauszuarbeiten.

Auf dieser Website zeige ich Ergebnisse meiner fotografischen Arbeit. Sie veranschaulichen, wie ich die digitale Fotografie nutze, um persönliche Wahrnehmungen und Perspektiven festzuhalten und darzustellen. Meine Arbeitsthemen und ausgewählte Bildserien stelle ich auf besondern Seiten dar.

Wie lässt sich ein Bild dechiffrieren und wie lässt sich seine besondere Wirkung auf mich für andere Betrachter wahrnehmbar machen? – Möglicherweise kommt es zunächst darauf an, die richtigen Fragen zu stellen. 

Warum zieht ein Foto den Blick und die ganze Aufmerksamkeit der Betrachtenden auf sich? - Weil es schön ist? Weil es perfekt inszeniert und meisterhaft aufgenommen wurde? Weil es ein starkes Zeitdokument ist? Oder weil es etwas ausstrahlt, was sich zunächst nicht genau erklären lässt? - Es lohnt sich stets, genau hinzuschauen. Vielleicht erzählt uns das Foto etwas mit anderen Worten.

Enthüllt es eine Geschichte, die länger dauert als die eingestellte Belichtungszeit? Gibt das Bild beim genauen Betrachten ein kleines Stückchen Wahrheit preis? Hat sich ein unvermutetes Detail im flüchtigen Augenblick der Aufnahme verfangen?

Die kreative Auseinandersetzung mit solchen Fragen macht für mich den unwiderstehlichen Reiz des Fotografierens aus.

Seit 2002 fotografiere ich ausschließlich digital. Das war zu Anfang teuer und mit Qualitätseinbußen verbunden. Aber die Möglichkeit, eine digitale "Dunkelkammer" auf dem PC im Arbeitszimmer einrichten zu können, war für mich mehr als nur eine Kompensation der zu dieser Zeit noch lästigen Nachteile.

Die Bildsensoren professioneller Systemkameras haben heute Auflösungen jenseits der 40 Megapixel. Das macht sie zu extrem leistungsfähigen „Bildgeneratoren“. Ausgestattet mit Hochleistungsoptiken und schnellen Bildprozessoren geben sie dem Nutzer alles an die Hand, was er für eine exzellente Bildqualität und kreative Aufnahmetechniken benötigt.

Professionelle Fotografie schließt auch immer die Arbeit im Fotolabor mit ein. In meinem digitalen Labor nutze ich leistungsstarke Computer und hoch entwickelte Bildbearbeitungsprogramme, um die mittlerweile extrem großen Bilddatensätze zu bearbeiten. Viele Arbeitsschritte im digitalen Labor ähneln dem Workflow im analogen Fotolabor. Dazu gibt es auf digitaler Ebene eine breite Auswahl an Möglichkeiten für die künstlerisch gestaltende Handarbeit. Mit diesen neuen, individualisierbaren „manuellen“ Arbeitstechniken lässt sich das rätselhafte „aliVorte“ eines Fotos eingrenzen und sichtbar machen.

Und die Möglichkeiten reichen weiter. Heute verfügen bereits Smartphones über so leistungsfähige "intelligente" Bildbearbeitungsalgorithmen, dass sie vollautomatisch die komplette qualitative Bearbeitung eines Fotos übernehmen können. Das ist spannend und führt zu ansprechenden Ergebnissen. Doch für meine kreative Arbeit sind "intelligent" und vollautomatisch agierende Bildalgorithmen kein geeignetes Hilfsmittel, um die individuelle Sprache meiner Fotografien verständlich zu übersetzen.

Keine fotografische Technik, ob analog oder digital, kann schließlich das Auge des Fotografen ersetzen. Seine subjektive Wahrnehmung, seine Kreativität und sein Geschick bleiben maßgebend für die Qualität der Bildaussage.